BIG BANG est un programme en danse contemporaine de 12 semaines offert à Montréal, au Canada.
Chaque année, Stéphanie Decourteille, en collaboration avec des professeur.e.s et des intervenant.e.s professionnel.le.s propose deux programmes, chacun de 12 semaines et environ 350 heures. Chaque programme comprend un volet PERFECTIONNEMENT (incluant des classes techniques et ateliers multidisciplinaires) qui permet aux artistes de développer des techniques solides en danse, de s’ouvrir et s’initier à une multitude d’approches artistiques, culturelles et disciplinaires, et un volet RÉSIDENCE qui offre un accompagnement personnalisé pour développer un travail de recherche sur leur authenticité artistique et chorégraphique et pour entamer le processus de création d'un solo. BIG BANG accompagne donc les artistes désireux de parfaire ou d’acquérir une maturité artistique et de développer un langage chorégraphique singulier.
À qui s'adresse la formation ?
BIG BANG s’adresse aux artistes de 18 ans et plus, danseurs/danseuses, artistes de cirque, acteurs/actrices ou tout autre individu ayant une pratique physique et artistique. Que vous soyez autodidacte ou que vous ayez déjà suivi une formation initiale, vous devrez posséder une approche physique technique, une aisance gestuelle incluant une bonne compréhension du mouvement. Chaque programme accueille des artistes du Québec, du Canada et de l'étranger, formant des groupes riches et variés. Cette diversité culturelle et artistique stimule la collaboration et l'apprentissage mutuel tout en élargissant les horizons créatifs. Pour les artistes étranger, le programme ne nécessite pas de visa d'étude.
Les objectifs pédagogiques
L’équipe de BIG BANG se fixe pour objectif de permettre à l’artiste d’acquérir des outils techniques solides en danse, de s’ouvrir et s’initier à une multitude d’approches artistiques, culturelles et disciplinaires autour du corps en mouvement. C’est au travers de découvertes et de défis techniques que l’artiste pourra se surpasser, être totalement à l’écoute de son corps, de ses capacités, ses sensations et émotions et perfectionnera ses habiletés physiques. La recherche d’un état d’authenticité encouragée tout au long de la formation, outillera l’artiste afin d’atteindre une réelle liberté de création. Au travers de questionnements, d’échanges, et d’un accompagnement personnalisé, l’artiste développera une maturité artistique et un langage corporel propre à lui.
Valeurs fondamentales
La bienveillance est une valeur essentielle. Elle est au cœur de l'approche pédagogique de Stéphanie Decourteille et du programme, permettant aux artistes de s'épanouir dans un environnement où iels se sentent suffisamment en confiance pour prendre des risques, se mettre en danger et créer librement. Cette bienveillance doit être partagée par tous·tes les artistes afin de garantir un espace de travail respectueux et harmonieux pour chacun·e.
L'engagement est une autre valeur fondamentale du programme. Tous les membres de l'équipe pédagogique s'investissent pleinement pour transmettre leur savoir et accompagner les artistes au mieux dans leurs processus de réflexion et de création. Cet engagement se traduit par une présence constante, une écoute attentive et un soutien personnalisé. En retour, nous attendons des artistes une implication totale. Être à l'heure, limiter les absences et participer activement aux ateliers et cours sont des exigences importantes. L'engagement envers le programme est essentiel pour tirer le meilleur parti de cette expérience unique et enrichissante.
Quel est le contenu ?
Chaque programme de BIG BANG inclut notamment des cours techniques (en danse contemporaine, en barre ballet contemporain et en danse urbaine), des ateliers de partenaires, du travail au sol, de l’improvisation et contact-improvisation, de l’exploration et de la création chorégraphique (en collaboration avec des artistes pluridisciplinaires), des laboratoires de recherche et d’écriture chorégraphique, des ateliers d'anatomie et d'analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé, des ateliers de culture générale et d'échanges sur les actualités du monde de la danse. Les classes et les ateliers sont données en français et en anglais.
Les laboratoires de recherches et solos "work-in-progress"
Une importante partie de la formation est dédiée à des laboratoires de recherche et d’écriture chorégraphique. L’objectif de ces laboratoires est d'accompagner chaque artiste afin de les aider à développer un travail de recherche sur leur authenticité artistique et chorégraphique.
À chaque fin de programme, les artistes partagent en présence d’un public, une version « work-in-progress » de leur solo. Une captation permet aux artistes de disposer d'un support vidéo de qualité afin de pouvoir le partager à des compagnies, de diffuseurs ou des organismes de financements tels que le Conseil des Arts du Canada ou le Conseil des Arts et des Lettres du Québec.
Durée et horaires de chaque programme
Chaque programme totalise environ 330 heures réparties sur 12 semaines. Chaque semaine comprend près de 28 heures de classes techniques et d'ateliers répartis les lundis, mardis, mercredis et jeudis de 9h00 à 17h00. Le studios est mise à dispositions des artistes du studios tous les dimanches pour leur travail de recherche dans le cadre de leur création de solo.
Les dates des programmes
PROGRAMME #16- AUTOMNE
du 8 septembre au 30 novembre 2025
PROGRAMME #15 - PRINTEMPS
du 3 mars au 25 mai 2025
Le lieu de la formation
Toutes les classes et tous les ateliers de la formation se tiennent à l'Espace Ouvert à Montréal. L'espace, très lumineux, de 2000 pieds carrés comprend un vestiaire, une cuisine, une salle d'étude, des casiers, une salle de bain, un espace de relaxation ou d'échauffement sur une mezzanine et un plancher de 40 pieds par 28 pieds recouvert d'un tapis de danse.
Les tarifs et les soutiens financiers
TARIFS POUR LE PROGRAMME #16
- 2 680$ tx. incl.
MODALITÉS DE PAIEMENT
- Option 1 : 670$ avant le 31/05/2025 et 2 010$ avant le 08/09/2025
- Option 2 : 670$ avant le 31/05/2025, 670$ avant le 08/09/2025, 670$ avant le 08/10/2025, et 660$ avant le 08/11/2025.
NOTE: Stéphanie Decourteille Danse est un établissement d'enseignement reconnu. Les étudiant.e.s qui suivront la formation pourront avoir droit à un crédit d'impôts pour les frais de scolarité payés.
pour intégrer le programme #16
(du 8 septembre au 30 novembre 2025)
Pour soumettre votre candidature, envoyer votre CV, une lettre d’intérêt, une vidéo d'une improvisation dansée (moins de 2 minutes) ainsi qu'une vidéo de travail au sol (moins de 2 minutes). En option, vous pouvez également inclure une vidéo dans laquelle vous parlez de votre univers artistique et de vos influences. Les vidéos peuvent être envoyées par lien privé YouTube ou Vimeo à
Date limite :
12 avril 2025
Audition / vidéo
Équipe des professeurs et intervenants du programme #12
Direction pédagogique et danse contemporaine : Stéphanie Decourteille
Coordonnatrice : Megan Gaudreault
Travail de partenaire : Anna-Maude Lamontagne
Interprétation et théâtre : Agathe Foucault
Travail de partenaire : Alyssa Favero
Travail de partenaire : Adéle Ross
Éducation en mouvement : Adel Shiab
Flow : Charles Brecard
Jumpstyle : Camille Dubé
Atelier pluridisciplinaire : Céline Richard-Robichon
Électro : Carlos Mendoza
Contact improvisation : Corinne Skaff
House : Dominique Sophie
Équilibre sur les mains : Eliane Bonin
Programme de prévention, renforcement, échauffement : Liliane Moussa
Hip hop freestyle : Jaleesa Coligny
Krump : Jigsaw
Floorwork et travail de partenaire : Joshua Yates
Breaking : Kate Lynx
Classe technique et atelier en danse contemporaine : Kristen Céré
Classe technique et atelier en danse contemporaine : Kyra Jean Green
Classe technique et atelier en danse contemporaine : Louise-Michel Jakson
Waacking : Marie-Reine Kabasha
Atelier pluridisciplinaire : Mariela Borello
Accompagnement de l’artiste : Maud Mazo-Rothenbühler
Capoeira : Mestre Perninha / Vitor Silva Dos Santo
Acrodanse et acrobatie : Nicole Jacobs
Yoga et méditation : Sarah Buono Fredette
Gaga : Sarah Gibson
Laboratoire confort dans l’inconfort : Stéphane Créte
Clown : Solène Laurin-Laliberté
Yoga et méditation : Stéphanie Fromentin
Acrodanse et acrobatie : Vincent Jutras
Classe technique en danse contemporaine, atelier de partenaire, Floorwork, improvisation/exploration, atelier de création, atelier de recherche chorégraphique, Barre ballet contemporaine, accompagnement du danseur.se, conseillère artistique : Stéphanie Decourteille
" Stéphanie est une incroyable pédagogue et artiste qui m'a soutenu de très près tout en me donnant l'espace pour me découvrir en tant qu'artiste. Ayant été entourée de danseurs passionnés - venant de milieux différents les uns aux autres - et d'une mentor aussi passionnée et active dans le milieu telle que Stéphanie, ce fût très libérateur en tant qu'artiste de vivre cette expérience et de se développer davantage à travers celle-ci. La multidisciplinarité du programme m'a également permis de découvrir une toute autre facette de la danse et d'avoir une approche complètement différente de ce que j'ai connu auparavant. Enfin, le volet de création chorégraphique était pour moi un réel challenge, et je ne m'attendais pas à pouvoir réaliser toute une pièce".
Aicha Benchaâboune
Finissante BIG BANG - Programme 9
(Photo : Helena Vallès)
Témoignages
Finissant.es programme #14
26/08 au 14/12/2024
Clara Barbieux
Desirée James
Flore Magnier
Jade Gallant
Jocelyn Snow
Julianne Decerf
Kristopher Griffin
Marie-Anouck Huard Lefebvre
Marlee Stephens
Sarah Buono Fredette
Shirley Gibbs
Sofya Kovalskaya
Sydney Bluck
Finissant.es programme #13
04/03 au 23/06/2024
Alice Marroquin-Éthier
Anja Raberanto
Anne-Charlotte Lajoie
Anthony L’Heureux
Christophe Bétournay
Elisabeth Bergeron
Inés Chiha
Kio
Kirandevi A.Naidu
Lorenzo Serafino
Margaux Vibert
Morgane Guillou
Nicolas Sylvestre
Pascale Laliberté
Rhys Alexander Phillips
Sofya Kovalskaya
Sophie Groleau
Finissant.es programme #12
28/08 au 17/12/2023
Ana Perret-Halsouet
Angeline Bourgeault
Camille Robert
Chloé Jouffre
Christophe Bétournay
Daeva Miles
Emma Wallace
Estelle Beaulieu
Ines Chiha
Lara Haikal
Manon Veissiere
Marc-Aurèle Euzenot
Marianna Yiannaki
Maya June
Sarah Roy
Sophie Groleau-Rouleau
Alice Fournier (artiste/étudiante)
Finissant.es programme #11
29/08 au 17/12/2022
Alessia Moschettino
Alexa Bender
Amélie Albert
Constance Gadan
Danae Zeller Silva
Evane Gislard
Julianna Heft
Kiera Whitla
Léna Roth
Maëva Houck
Maya Conway
Milena Sundari Nowak
Yule Burlefinger
Zenobia Cook
Finissant.es programme #10
29/08 au 17/12/2022
Alice Valinducq
Ambre Michel-Picque
Bowie Siu
Diane Cezard
Flora Spiga
Joshua Yates
Lorenzo Serafino
Manon Burtin
Megan Gaudreault
Millie Brinck-Dubuc
Nicolas Sylvestre
Sarah Marie Benninghoff
Tina Donzelle
Finissant.es programme #9
17/01 au 13/05/2022
Aicha Benchaâboune
Angelica Zuenko
Camélia Letendre
Ciro Melgaço
Eva-Maria Eder
Juliette Ieva
Lisa Natalia Cabrera Lozano
Manon Serignat-Daléas
Megan LeBlanc
Myrtille Michallet
Nicole Jacobs
Nikki Theroux
Sarah Lafortune
Solana Del Bel Belluz
Finissant.es programme #8
23/08 au 17/12/2021
Catherine Jeannotte
Châtelaine Côté-Rioux
Claire Cherriere
Estelle Wecking
Eva André
Fanny B. Poulin
Jacinthe Desjardins
Johanna Simon
Lola Thirard
Marie-Éve Quenneville
Nicole Jacobs
Soléne Laurin-Laliberté
Sarah Lafortune
Rachelle Alexandra Fleury
Finissant.es programme #7
25/01 au 21/05/2021
Antonin Desmarais
Audrey Sargent
Cachou Trudel-Langevin
Laura Borello Bellemare
Samuel Terzis
Anna-Maude Lamontagne
Camille Mougenot
Camille Scully
Laurie Gaudichon
Marianne Mercier-Dulac
Shania Leblanc
Finissant.es programme #6
24/08 au 18/12/2020
Antonin Desmarais
Audrey Sargent
Cachou Trudel-Langevin
Laura Borello Bellemare
Samuel Terzis
Thibault Ayrinhac
Anna-Maude Lamontagne
Antonin Desmarais
Camille Mougenot
Camille Scully
Jeanne Théroux-Laplante
Laura Perron
Marianne Mercier-Dulac
Finissant.es programme #4
26/08 au 19/12/2019
Finissant.es programme #3
14/01 au 09/05/2019
Finissant.es programme #2
28/08 au 16/12/2018
Finissant.es programme #1
16/01 au 04/05/2018
Be Heintzman-Hope
Chelsea Chen
Shanyca Eli-Leconte